13 de febrero de 2022

[El Lobby] Halo Infinite: Lo intenta, pero no llega


Mis guerreros, hoy venimos con entrada especial por parte de Dani, hace años que no nos complacía con sus reviews de videojuegos, pero después de mucha espera aquí tenemos su opinión sobre el regreso de Halo: 


He sido fan de Halo durante mucho tiempo, le tengo aprecio a las aventuras del jefe, sin embargo, desde que 343 tomó el control intenta plantear buenas ideas, pero no llega a satisfacer del todo, y es el mismo caso para halo infinite. Dejemos claro algo, el desarrollo del juego fue un desastre, con cambios constantes en su director y el equipo de desarrollo, debido a esto muchas ideas tuvieron que ser descartadas, pero se ve que de ese barco en llamas decidieron salvar la jugabilidad y se enfocaron en refinarla al máximo y vaya que si se nota.


Halo Infinite cuenta con la mejor jugabilidad de toda la saga, esa danza de disparos, cuerpo a cuerpo y granadas se ha visto enriquecida por el gancho (un gancho mejora cualquier juego, es información no opinión), el jefe se siente más ágil que nunca y la variedad de enemigos te obliga a establecer prioridades y tomar decisiones rápidas, cada tipo de enemigo se siente aún más diferente, los brutes siguen siendo esponjas de balas, pero si apuntas bien a su armadura caerá rápido, los grunts son muy molestos y numerosos, pero eliminarlos es fácil y rápido, las elites son mucho más ágiles y no dudaran en usar su camuflaje si le permites tomar cobertura, los jackals mantienen las distancias pero constantemente estas en su punto de mira. Hay libertad completa sobre cómo se quiere abordar estos enfrentamientos.


Pero en el ámbito de historia, siento que se queda muy corto, es notable como quieren reiniciar todo para atraer nuevo público, incluso no se llama halo 6, sino que le pusieron el subtítulo de infinite, antes de entrar en la trama principal, de la cual daré mi opinión con spoilers, quiero centrarme en como este juego se conecta con los demás y ese es el primer problema el juego no se conecta, una vez más 343 plantea ideas buenas que están listas para ser desarrolladas en la siguiente entrega, pero son desechadas para iniciar algo nuevo, plantear más ideas buenas que luego no serán desarrolladas.


En halo 4 se explora la cara más humana del jefe y Cortana, quizás pecaron con poner más drama de lo necesario para un juego de la saga principal, pero en serio me gustó la idea, en halo 5 el jefe vuelve a ser este soldado que hace todo por salvar la humanidad, dejando ese lado humano aparte y dando solo pequeñas pinceladas de lo jodido que esta, además  nos introducen dos nuevos equipos de espartan, los cuales ni siquiera voy a presentar porque no aparecen en Halo infinite, ¿el equipo azul y osiris? Ni idea en algunos coleccionables se cuenta un poco de algunos miembros, ¿la doctora Halsey? La responsable del proyecto espartan y que era mala, pero luego no y ahora está en una situación complicada con la UNSC, ni idea, uno que otro audio cuenta que estaba haciendo, Atriox el gran villano que nos presentaron en otro juego y que sería la gran estrella de este, muerto, ¿Cortana siendo una villana? Está muerta detrás de cámaras junto a Atriox.

Lo entiendo, es mucha información y quieren llegar a un nuevo público (otra vez) pero si quieren reiniciar halo háganlo bien, no todo debe ser siempre salvar la galaxia y no todo debe girar en torno al jefe, el juego más querido es Halo Reach donde todo el equipo de espartan son nuevos y el protagonista puedes personalizarlo porque la idea es que fuéramos nosotros ese novato que recién ingresa al equipo y su conflicto es una guerra que empieza y acaba en el mismo planeta. Pero a quien quiero engañar, Halo es una las banderas de Xbox, cuando se inicia un nuevo juego hay moldes de los que se deben salir, lo cual es triste porque Halo Reach y Halo ODST son una bocanada de aire fresco para la saga.


Este halo se plantea como un juego de mundo abierto, y seré directo, este planteamiento fue pobremente aprovechado, es un tipo de diseño el cual ya se nota gastado y que otros juegos como Zelda beat of The wild ya ha demostrado que se pueden mejorar por mucho. Es sencillo, hay bases las cuales liberas y te muestran diferentes puntos de interés en el mapa, pones un marcador, vas al sitio donde siempre hay que matar algo y obtienes algo, ya sea un arma especial, puntos de mejora o algún coleccionable, hay repartidas algunas torres de propaganda para destruir y varios huevos de pascua, pero nada me invita a explorar, solo es seguir la marca hacia el siguiente punto de interés y repetir hasta que se completa todo, existen enemigos de gran valor los cuales te los plantean como figuras con gran importancia dentro del ejército enemigo, pero te dan una descripción en texto y los encuentro contra estos suelen reducirse a matar todos los que hay al rededor y luego dispararle mucho porque tienen barras de vida muy grandes, y es todo, en lo personal lo sentí como cualquiera de los muchos encuentros solo que con un enemigo que absorbía muchos más cargadores.


Ahora respecto la historia principal, no es mala, pero tampoco es especialmente buena, una vez más plantea varias ideas interesantes que pueden (o no) ser desarrolladas en futuras expansiones, se nos presentan 3 personajes principales, el arma, una copia de Cortana y actúa como la contraparte del jefe alegre, curiosa y optimista, el piloto, quien muestra ese lado humano el cual claramente no desea ser un héroe y únicamente busca volver a casa y el jefe quien vuelve a ser ese héroe de la humanidad, pero sin ser completamente una máquina, pero volvemos a lo mismo cada uno tiene una trama la cual se desarrolla muy pronto y llega a ser frustrante, por ejemplo el piloto en cierto punto durante una cinemática confesara que no es un piloto sino un ingeniero que se  robó la nave en cuanto vio que la pelea estaba perdida, está asustado y se siente como la mierda por haber huido y más aún al estar con el jefe esa figura legendaria, tiene un momento muy emotivo con el jefe dándole ánimo y confesándole que él siente que también se equivocó con Cortana y se arrepiente de muchas cosas y es todo, acaba la cinemática, el piloto ahora se muestra más optimista y ya, durante todo el juego solo nos servirá de transporte, a nivel jugable da igual si ya tuvo el momento que mencione, seguirá cumpliendo su mismo rol.

Esto se repite con el arma también, tiene algunos momentos donde se cuestionara un par de cosas hay momento bajo y luego seremos amiguis, y resulta muy frustrante porque son buenas ideas las cuales no se profundizan, por supuesto que quiero ver cómo reacciona alguien ajeno a la guerra al participar con un héroe de guerra, por supuesto que quiero ver como alguien que es un clon de Cortana se cuestiona muchas cosas sobre sí misma, pero es algo que debería repartirse en todo el juego no es un par de cinemáticas y si no sabes cómo desarrollar bien la historia en un diseño de mundo abierto, entonces quizá no se debió plantear dicho tipo de diseño en un principio.


Hay muchas cosas que me dejo, pero si continuo esto se va a ir muy largo, mi conclusión es que tiene una gran jugabilidad y de no ser por esta Halo infinite se hubiera caído a pedazos, la historia está bien a secas, una vez más ya depende de 343 desarrollar esas ideas planteadas y que no sean solo cosas de un par de cinemáticas, hay potencial no es un mal juego si lo que buscas es diversión dando disparos, pero comparado con otros juegos de halo si se siente inferior.




26 de enero de 2019

[El lobby] Celeste


Aquellos a quienes nos gustan los videojuegos tenemos suerte de vivir en una época donde se puede encontrar buenas historias sin sacrificar una jugabilidad divertida y retadora, Celeste cuenta con ambos apartados así que estarás satisfecho tanto si buscas una historia sencilla de superación o si buscas un plataformas retador al estilo de la vieja escuela.


Celeste nos cuenta la historia de Madeleine, la cual lucha con la ansiedad y sus demonios internos, a modo de reto decide escalar la montaña Celeste, la cual es famosa por sus misterios y las víctimas que han caído en esta. Su jugabilidad es un plataformas retador, con niveles hechos a mano y un montón de secretos, Madeline solo contará con 3 movimientos, saltar, un dash en cualquier dirección y el sujetarse para escalar superficies.

Me encanto la historia de superación de Madeline, es sencilla pero eficaz en su modo de contarla, no intenta ser pretenciosa o muy filosófica, usa metáforas sencillas, algunas bastante obvias, pero que cumplen su cometido, Vanessa me dijo que este tipo de historias ya las había leído un montón de veces, pero hablamos de videojuegos, y la interacción con la obra es algo que ayuda a sentir esta historia de un modo diferente, pequeños momentos que nos ayudan a querer más a ciertos personajes o lo que los mismos escenarios tienen que decir sobre la protagonista o algún otro personaje, es por esto que los invito a probarlo incluso si ya han leído o visto películas sobre el tema.


¿Qué puedo decir de la jugabilidad? es sencilla en sus mecánicas y divertida, fácil de aprender pero difícil de dominar, cada escenario plantea diferentes retos al agregar diferentes tipos de plataformas, en las que rebotar o usar la inercia para llegar a una zona lejana, hay variedad de plataformas y escenarios, todos hechos con mimo y cuidado en un pixel art que esta bastante bien. Tiene un nivel de dificultad elevado pero también una curva de aprendizaje bastante justa, te enseña el reto como funciona y a medida que avanzas va aumentando la dificultad en base a lo que te ha enseñado, quizás la palabra dificultad aleje a los más nuevos, pero ¡hey! es una montaña mítica por sus víctimas, además una historia de superación, como jugadores es necesario sentir ese reto para empatizar con la protagonista...bueno si eso no los convence, hay modo asistencia, el cual hace el juego mas sencillo al quitar ciertas limitantes, de ese modo se ajusta a tu experiencia en videojuegos de plataformas.

Es un juego lleno de secretos, hace poco descubrí toda una zona la cual se abría al recoger ciertos objetos escondidos por los niveles, el cual tiene un pico de dificultad bastante jodido,  también existen "Caras B" haciendo referencia a los cassettes, las cuales están escondidas por el mapa y para obtenerlas hay superar plataformas que se encienden y apagan de forma rítmica, y lo que se gana con esto es básicamente una variación del nivel con un pico de dificultad alto también. Otro plus es que existen fresas repartidas por todo el mapa, las cuales el mismo juego te dicen no sirven para nada más que para presumir, pero están colocadas de modo que haya que hacer algún salto complicado antes de seguir avanzando, es un reto que esta ahí tu decides si intentas tomarla o si prefieres pasar de largo e ignorarla. Todo este paquete puede durarte mínimo unas 15 horas suponiendo que solos sigas el camino principal y seas una especie de profesional en juegos de plataformas, ahora si eres malo como yo hay más de 30 horas esperando, eso tengo actualmente y aun no paso el nivel secreto y solo he completado una cara B y un montón de fresas que decidí no buscar.

Es un juego que recomiendo pasarse a todo aquel que esté dispuesto a aceptar el reto que es la montaña Celeste, tiene un arte muy bonito, pocos personajes pero que recordaras y una historia sencilla pero que se queda contigo, y una jugabilidad sencillamente divertida.  


CORRE A COMPRARLO PERO YA!!!! ASÍ SEA SOLO PARA APOYAR AL ESTUDIO Y QUE AQUELLOS QUE SI JUGAMOS PODAMOS TENER MÁS!!


20 de septiembre de 2018

[Ellobby] Hellblade Senua's sacrifice -un juego que merece la pena experimentar-


Hola a todos, las enfermedades mentales es algo que no suele tocarse con seriedad en los videojuegos, usualmente acaba en un personaje ke ta to loko  y se ríe muy loko y míralo que loko esta con las lokuras que hace. pero es aquí donde entra El sacrificio de Shenua un juego creado por el estudio Ninja Theory en el 2017.

El juego trata básicamente de Senua una guerrera con psicosis intentado llegar a Helheim para poder recuperar el alma de su amado, todo esto en un ambientación nórdica, tiene un combate sencillo pero muy entretenido, unos gráficos increíbles considerando el poco presupuesto con el que contaba y un diseño de sonido magistral, es altamente recomendado y de aquí en adelante voy a profundizar más en el juego, así que si quieres disfrutar esto al 100% no te informes mas y pon a descargar ese juego de una vez.
Esto no es una reseña como tal, la verdad solo mencionaré varias cosas que me gustaron o no del juego. La primera cosa que puedo destacar de este es su diseño de sonido, Senua sufre psicosis y una de las formas en que intentan transmitirnos esto es escuchando voces en nuestra cabeza, y las técnicas de sonido 3d usadas aquí realmente te hace sentir que tienes a personas a tu lado hablando y hay momentos en donde llega a ser incluso agobiante y amo eso, me parece una increíble forma de concienciarme y de empatizar con alguien que sufre este padecimiento.

Otro punto que me a encantado de esta obra es su ambientación, no se como describir esto, pero tampoco quería dejarla pasar, digamos que sabe hacer un ambiente que transmite lo que quiere, sabe dar miedo pero sin llegar a ser grotesco o caer en el grito sorpresa, recordando a Silent Hill a veces, pero cuando necesita ser visceral y cruel sabe hacerlo o transmitir tranquilidad y felicidad, como dije no se que decir sobre esto más allá de que esta bueno y deberían experimentarlo.

Como punto final en todo lo positivo destacó el combate, es sencillo consta de ataque fuerte y débil, esquivar y un parry (lo cual consiste en detener un ataque en el momento justo para exponer al enemigo), pero la sensación de fuerza y brutalidad que transmite es muy agradable y bueno te deja en claro que Shenua es una guerrera de verdad o no solo es un título.

Ahora pasemos a aspectos que no me gustaron o no me convencieron del todo, antes de pasar a esto dejemos en claro que a pesar de lo que diga sigo recomendando este juego.
Como mencione antes, todo se desarrolla dentro de la mitología nórdica se ve bien, se siente bien, pero es un problema al momento de hablar de la psicosis de Shenua, no tengo un anclaje a la realidad que me diga si esto es una alucinación o si es solo parte de la fantasía en la que esta ambientado, a lo que me refiero con este anclaje es algo como Sancho Panza, sabemos que el Quijote esta mal de la cabeza porque Sancho es el contraste, pero con Shenua no lo sé, al final podría decir que todo lo que pasó fue una alucinación pero sería algo que yo decidiría creer mas no es algo de lo que se me de pistas.

Otro punto del cual debo quejar es el cómo a veces todo se siente muy videojuego, me explico, una de las mecánicas es el encontrar patrones en el ambiente para poder abrir puertas y avanzar, y destacó el hecho de que hay pacientes con psicosis que ven patrones y conecta cosas de una u otra forma del ambiente, y esta bien pero al momento de pasar esto al juego el conectar patrones deja de ser un padecimiento a un modo de avanzar, algo positivo, acabe perdiendo la paciencia varias veces no por ver patrones estúpidos sino porque no los veía y no podía avanzar, lo cual es contradictorio si hablamos de la enfermedad como tal.

Sería interesante que después de estar dando vueltas resulta que la puerta estaba abierta, o que en medio de un combate el enemigo desapareciera, quisiera que jugara más con lo que es real y lo que no, haciéndome sentir aún más paranoico, hay algo sobre la oscuridad y el brazo de Shenua que no voy a mencionar, pero si funciona para ti ayuda a reforzar ese sentimiento de paranoia, me hubiera gustado que jugaran mas con esas cosas.

En síntesis, la historia de Senua es una de superación, de duelo, del cómo la gente reacciona a lo desconocido, no es perfecta pero definitivamente es de lo mejor que salió el año pasado, no importa si no juegas a menudo, es una de esas historias que hay que vivir y compartir.


26 de junio de 2018

[El lobby] The witcher 3: wild hunt



Hola a todos, ya hace tiempo que me monte en este bus pero no había escrito nada sobre videojuegos, mi mayor fuerte en este blog, así que me inauguro en el tema con uno de mis juegos favoritos y en mi opinión el juego de esta generación, the witcher 3.

The Witcher es una saga de videojuegos basados en los libros del autor polaco Andrzej Sapkowski, los cuales recomiendo leer, plantea una fantasia interesante y más aun si estas harto de la fantasía de Tolkien. Volviendo al videojuego, hasta el momento existen 3 juegos pero me centraré en el tercero de la saga al ser mi favorito y posiblemente el más popular, este se centra en la travesía de Geralt de Rivia en busca de Ciri una persona muy importante para el, la cual está siendo perseguida por un grupo llamado la cacería salvaje quienes buscan su sangre.

De antemano digo que no habrá nada de spoilers sobre la trama principal, y esto es muy importante, dividiré las entradas sobre este juego en dos, en la primera me enfocaré en los aspectos positivos del juego y para la segunda parte serán los aspectos negativos. Ya que todo esta claro, empezare con los aspectos positivos desde mi punto de vista.

LA HISTORIA

La versión corta, ¿te gustaron los libros? entonces no tendrás problemas con la historia de los juegos en general, la forma en que han adaptado este universo demuestra un increíble respeto y mimo hacia los libros y lo que sucede en los juegos bien podría ser algo que pasaría en los libros.

En la historia de Geralt de Rivia, nuestro brujo protagonista no existen los blancos y negros, sino que todo es un gran espectro de grises, a diferencia de otros juegos donde te ponen una barra de karma donde claramente decides si ser bueno o malo, en este universo a todo lo que puedes aspirar es al mal menor, algo que se deja en claro desde el arco del Baron Rojo, la primera parte de la historia principal, historia que se hace más personal al ser tú quien toma las decisiones y este es otro punto fuerte dentro del juego.

Cuando interactúas con otros personajes importantes, se te dan opciones de diálogo las cuales tienen dos funciones, obtener información y avanzar la trama, en estas últimas es donde puedes reflejar tu posición frente a una situación, si estás de acuerdo con ese personaje, si prefieres mostrar desprecio, quizás curiosidad o si simplemente te da igual y quieres que te de lo que buscas y ya, es tu decisión, pero ten en cuenta que las decisiones que tomes pueden llegar a influir de manera sorprendente tu relación con los personajes, me sorprendí al ver cómo decir algo que para mí no tenia importancia término por quitarme un aliado en cierto punto de la trama. Pero estas consecuencias no se limitan a las relaciones sino al espacio donde estás también, desde que haya otro cadaver mas decorando el árbol del ahorcado, hasta la muerte de todos los aldeanos en un pequeño poblado solo porque decidiste ayudar a ese espíritu que parecía tan agradable y confiable.

En este punto no se como continuar sobre la historia, ya dije que es una fantasía de lo más curiosa, que se siente personal y que el como decidas avanzar la historia afectará a su conclusión y el mundo que te rodea, pero aun así siento que no e dicho nada para mostrar porque me parece buena y es porque me resulta difícil explicar tal cosa sin arruinarles nada, tengo la esperanza de que alguien se interese por este juego (o los libros) así que me voy a abstener de contar algo sobre la historia principal o algunas misiones secundarias.

Para finalizar este punto, quiero destacar la increíble cantidad de referencias a los libros que existen, las cuales no solo te recuerdan que esto es el universo de Andrzej sino que demuestra que el equipo encargado sabia con que estaba trabajando, es difícil que no te saquen una sonrisa cuando estas jugado a las cartas y una de ellas sea Borch Tres Gajos o que los personajes empiecen a recordar momentos que vivieron en los libros.

LA AMBIENTACIÓN

Dentro de los videojuegos siempre a habido una batalla por ver quien tiene los mejores gráficos, que si más realista, que mira le puedes ver los pelos de la nariz, etc. Esta pelea deja de lado algo, el estilo artístico y el ambiente algo que sobra en The Witcher 3. Antes de continuar me quiero quitar algo de encima, si, este juego tiene downgrade gráfico ( gráficos menos realistas a lo mostrado en trailers), fue presentado en el E3 del 2014 con este trailer


y vale, no se ve así ni a su máxima potencia gráfica pero es que no le hace falta, tiene un diseño artístico de lo más cuidado, puedes diferenciar con solo ver por encima la armadura nilfgaardiana o la de Toussaint o la Temeria, ver los jubones y poder decir "esto claramente es de las islas de Skellige", algo que ayuda con la ambientación, pero mejor voy por partes. Antes de cerrar el tema de los gráficos debo decir que a pesar del downgrade The Witcher ofrece paisajes de lo más hermosos, aquí algunos ejemplos.





The Witcher es un juego que te envuelve y atrapa en su ambiente, esto se ve en las cosas más simples como ir cabalgando por ahí escuchar el viento silbar y el cómo las ramas suenan, el galopeo de tu caballo, los cantos de los pájaros, detenerse un momento, agudizar tus sentidos de brujo y escuchar por los rugidos y las ramas quebrándose que hay una manada de lobos cerca lista para atacar, quizás en vez de lobos escuches el sonido de un gallotriz que esté muy cerca a un poblado, llegar a ese poblado y ver que hay un contrato por su cabeza, en fin podría quedarme describiendo una gran cantidad de momentos en donde te sientes dentro de este mundo pero quiero enfocarme también en otro tipo de aspectos.

Me gusta escuchar el acento de otros idiomas, me gusta especialmente el francés, y acentos es algo que puedes encontrar en este mundo, hablar con un soldado nilfgaardiano y que te salude en su idioma, escuchar el acento sureño en algún poblado, viajar a las islas de Skelliga y escuchar otro acento y esa combinación entre italiano y francés que escuchas en el ducado de Toussaint; puedes notar con las palabras, vulgaridades y expresiones que te dejan en claro que hablas con un noble de los reinos del norte o con un guerrero de Skelliga, son este tipo de detalles que se suelen pasar alto en otros juegos pero que definitivamente ayudan a que la experiencia te absorba aún más. Y claro el idioma general puede ser inglés (o el idioma que elijas entre las opciones), pero no solo existe este, si vas a un campamento Nilfgaardiano los escucharas en su idioma o si hablas con un elfo lo escucharas combinar la lengua antigua con el inglés. Ya para finalizar esta parte de los idiomas y acentos como dato curioso el idioma de Nilfgaard y Skellige son derivados de la lengua antigua, la cual podrán encontrar si buscan en google.

Pero bueno mucha gente, muchos idiomas y todo, pero ser un brujo (Witcher) implica cazar monstruos y de eso hay montones, primero hablemos de la cantidad, hay una variedad increíble de bestias en este mundo, de diferentes tipos y especies, dentro del juego podrás contar un bestiario el cual puede servirte de guía para saber cómo enfrentar a un monstruo en específico, este bestiario los divide por categorías; Bestias, Constructos, Dracónidos, Espectros, Híbridos, Insectoides, Malditos, Necrofagos, Ogroides, Relictos y Vampiros, la categoría que menos tiene son 6 monstruos y la que más son 20, así que en cuestión de cantidad y variedad no hay problema. Pero ahora destaquemos lo segundo y es el cómo estos seres no están ahí solo para tener algo que machacar entre el punto A y el B, sino que viven como parte del ecosistema, un ejemplo de esto puede verse en como los ahogados suelen estar ocultos en las orillas de los ríos esperando una presa, y es normal es su ambiente y no se alejan mucho de hay, el cómo los lobos actúan como manada y mientras un pequeño grupo te ataca el otro te rodea, el cómo a medida que te acercas a su nido el dracónido se vuelve más agresivo. Son este tipo de cosas que te hacen creer en el mundo y que ayudan a sumergirte dentro de este, The Witcher 3 no necesito de los mejores gráficos para hacerme sentir que su mundo podía ser real.



Como punto final en la ambientación debo mencionar los detalles que puedes encontrar solo caminando, llegas a Novigrad (una de las principales ciudades) y solo vas caminando por ahí, escuchas estornudos, eructos, la gente comentando sobre ti, ya sea llamándote carnicero, brujo o lobo blanco, los niños diciéndote que tienes ojos de gato o sorprendiéndome al ver un brujo por primera vez, salir de noche a las 3 de la mañana y ver que en la plaza principal hay un fiestón con música, gente bailando, cortesanas rondando y gente bebiendo. Es aquí donde este juego para mi más destaca, ese sentimiento de que todo esta vivo, de que las personas tienen su vida, el ponerte a amenazar gente y que los guardias te ataquen, toda esta amalgama de detalles hacen que The Witcher te envuelva en su mundo, te hace querer guardar la espada y solo caminar por la ciudad.



En conclusion, The witcher 3 tiene un gran folclor, una historia envolvente y una ambientación que muchos juegos desearían tener, un diseño artístico que te adentra aun mas en este mundo, muestra un gran respeto a su material de origen, además de jugar con los cuentos tradicionales, es una experiencia que te puede durar una cantidad estúpida de horas, en mi caso yo creo que rondaba las 300 horas y solo lo e pasado 2 veces con sus expansiones, las cuales tienen una calidad tan grande que podrían venderse como juegos a parte.

Ya para finalizar quiero hacer mención a la música, no se nada de música, así que solo diré que es muy buena, me e visto detenerme en varias ocasiones solo para escuchar a ese grupo que esta tocando una canción en la plaza, entrar a la taberna y escuchar esa tonada alegre mientras juegas un chico de Gwent, pero resaltó las canciones de "plata para monstruos" y "Acero para  humanos", suelen ser los temas principales para cuando inicias un combate.

Gracias por llegar hasta el final y espero haberles sembrado así sea un poco de curiosidad por esta saga.👊